在小说的构建过程中，作者常常需要运用各种策略来塑造故事的节奏和氛围。其中一种有效的手段便是通过打破连贯性来营造紧张感或强调某些关键信息——这正是“staccato”（意为“断续”的音乐术语）所能实现的一种艺术表现形式。

首先，我们可以将“staccato”理解为文学作品中的一个突变点或者转折点。在叙述中突然停顿一下，让读者从持续不断的线索上抽离出来，有时候能够让读者更加关注当前的情景，并且提高他们对即将到来的事件或情绪变化的期待。这种技巧在心理学上被称作「间歇提醒」，它能够增强记忆效果，因为人们更容易记住那些与其预期相悖的事情。

其次，在分割章节时，使用staccatoto create a sense of drama or surprise也是一种常见做法。例如，如果一部小说正在向高潮发展，一段长时间的描写可能会使得整个故事显得平淡无奇，而如果在这个时刻加入一个短暂但引人入胜的小插曲，那么它就如同一把火，可以瞬间点燃整个情感场景，使读者感觉故事正在迅速加速向前推进。

此外，使用“staccato”还可以帮助作者控制语言的速度和音量，从而引导读者的注意力集中于特定的细节或主题。在一些情况下，这意味着减少描述性的文字，以便让主要情感或者冲突更加突出；而在其他情况下，它可能涉及增加具体细节，以创造一种深度丰富、多层次的情境。此方法不仅有助于保持阅读者的兴趣，也有助于确保作品内容不会变得过於冗长或琐碎。

然而，“staccato”的应用并不总是简单明了，有时需要作者根据作品本身以及它们想要传达的情感进行精心设计。一方面，过度使用打破连贯性的手法可能会导致整体阅读体验变得混乱无序；另一方面，如果没有恰当地利用这些技术，就无法充分发挥它们带来的效果。这要求作者具备一定程度上的自控能力，以及对自己的作品深刻理解。

最后，“staccato”的概念还可以扩展到非线性叙事之中。在现代文学中，不少著名作家已经开始尝试以不同的方式组织他们的故事，其中包括跳跃式叙事、回忆录式叙述等。而这些创新形式往往依赖于不同类型的声音和视角之间微妙而又重要的交替，这就是我们通常说的「断句」、「断章」等概念，是不是很接近我们的讨论的话题呢？

综上所述，在小说写作中运用"chapter and verse"（即章节与空白）的策略，可以通过创建不规则、不连续甚至有时候是令人不安的心理状态，将文本编织成具有动态变化和多样化表达力的艺术品。但要达到这一目的，每位作家都必须认识到并掌握如何恰当地利用"discontinuity"（即断续）来提升故事情節，更深入地触及人类的情感世界。