《路边野餐》：从贵州的角度看，电影中的宝石在功夫熊猫的世界中闪耀

作为一部由年轻导演毕赣执导的首部故事长片，我怀着敬畏和激动的心情观看了这部作品。它不仅让我对电影制作有了更深的认识，也让我对自己出生的地方——贵州有了新的感悟。

《路边野餐》的优秀之处，不是我要多说几遍，而是它获得了众多奖项和国际国内影评人的高度赞誉，豆瓣、知乎等平台上的评价几乎统一好评。这使得我更加确信，《路》在十年内是最优秀的电影。如果您不同意，请先观看完后再与我分享您的观点。

由于只有一个遵义市区的小型影院放映该片，我感到幸运。然而，上座率低迷，大概只有二十个观众。我注意到两个老人坐在后排，他们戴着老花镜，颤颤巍巍地进入大厅；其他的大部分观众都是二三十岁左右的人，没有太多中年人。整个观影过程非常舒适，每个人都表现出了很高的素质，没有一个人玩手机或打电话，也没有人提前离开（除了前面的胖子时不时笑出声来？他的反应确实有些特别）。

首先谈谈片名，《路边野餐》其实是一本科幻小说，由塔可夫斯基改编为著名电影《潜行者》。毕赣导演曾经表示自己十分欣赏诗意电影大师塔可夫斯基，这可能就是致敬偶像的一种方式。

原本，该片原名为《惶然录》，这名字似乎更能体现其主题。在佩索阿晚期随笔结集中，“仿日记”体裁占据重要位置，其中表现出的变迁，让读者体会到了自相矛盾中的坚定，以及不知所云中的明确。

如果您读过《惶然录》，就会发现毕赣作品中穿插的诗句与佩索阿诗句之间惊人的相似性，只是在形式上更接近生活，更“毕节化”。但两者的传递情感是一致的，即该片英文名“KAILI BULES”。

"KAILI BULES"这个名字解释为蓝调，以一种自由而生动的情感表达方式，它完全反映了底层社会的情绪，是一种苦闷、抑郁的情绪。而此片正是通过凯里的抑郁以及生长在那里的人们共同探讨这些问题。

导演选择以主角陈升在电视上的诗歌开始，将切入影片，并将片名推迟至三十分钟之后。这一切预示着时间概念被否定，即“过去现在未来皆不可得”。

影片并非线性的，而是碎散式呈现，比如你会看到一个场景突然跳转到另一个无关联的地方，没有交代清楚就结束，这样的跳跃让故事变得模糊，但也增添了一份神秘感。如果你没有完整看过这部影作，你甚至不知道它讲述的是什么故事。

直到看到陈升错过寻找，在逝去遗憾与模糊未来间触碰，在他“未来的”空间里，成年的卫卫画了一只钟表，那个平面图像里时间是个圆，“一定有人离开会回来”，仿佛有一种美好的寄托，就像诗一样自然流淌。

之前我曾经看过毕赣短篇《金刚经》，其中便初见其风格，而到了《路边野餐》，这种风格更加成熟且充满美感。在这里，每一帧画面构图都给我留下深刻印象，从医生诊所到夕阳下的凯里小山村，再到杂草丛生的小道，每个细节都展现出了生命力和宁静，与贵州丰富的地理环境紧密相连，使人感觉既真实又独特而具有艺术价值。这样的美学不是来自于自然风光，而是一种城乡结合带来的颓废与生机共存，达到一种奇妙和谐之美。

最后，我想说，无论我们身处何方，都可以找到生活中的精彩，因为每个地方都不缺少美，只缺乏发现并放大的眼睛。当我看到这些熟悉又陌生的场景时，我才明白，我们往往忽略周围世界中隐藏着的一些东西，当我们重新审视它们时，便能够领略其背后的意义和魅力。此次观看，《路边野餐》的每一帧镜头，都让我意识到无论身处何地，只需睿智地用眼，可以捕捉心灵之旅中的每一次瞬间。